Con más de 35 años de experiencia como productor, compositor e ingeniero de sonido, Todd Underwood sabe exactamente cómo poner en escena la música hecha a mano. Sin embargo, su nuevo sencillo «The New Normal», que actúa como un potente tema de apertura de su álbum «Not Enough – The New Normal», es mucho más que una pieza de rock técnicamente sólida. El multiinstrumentista estadounidense utiliza el tema para una reflexión profunda, casi existencial, sobre el panorama musical moderno. Estilísticamente, la pieza se mueve en una intersección dinámica de math rock, emo y pop-punk enérgico, respaldada por una producción densa y potente que refleja de manera audible las décadas de experiencia en el estudio de Underwood.
Musicalmente, la canción destaca por una interacción precisa entre intrincadas líneas de guitarra y una sección rítmica contundente. El inicio sorprende con un riff delicado, casi matemático, antes de que el arreglo estalle en un explosivo y melódico himno de rock. Esta dinámica sonora también se refleja en el concepto visual de la portada. El diseño muestra un vaso vacío y de pie sobre una superficie reflectante, rodeado de tonos grises fríos, casi estériles. Simboliza un vacío interior y la pregunta de qué queda cuando se nos despoja de lo esencial, una metáfora visual que armoniza perfectamente con la orientación temática de la canción.
En cuanto al contenido, «The New Normal» se opone vehementemente al desplazamiento cada vez mayor de la creatividad humana por parte de la inteligencia artificial. Underwood no plantea aquí un debate teórico, sino que describe el desarrollo tecnológico como un ataque directo a la identidad artística. Ya la pregunta inicial «What makes me me?» sitúa al individuo humano en el centro de la acción. Cuando más adelante en la letra se describe cómo el alma se transfiere a una máquina («...put it in a machine»), el músico dibuja la sombría imagen de una tecnología que no solo copia, sino que reemplaza por completo las experiencias y emociones personales. La línea recurrente «Getting us all used to the new normal» actúa como una advertencia urgente contra la aceptación social progresiva de este desarrollo.
Al final, queda una protesta altamente emocional que adquiere una enorme urgencia gracias al explosivo trabajo de guitarra y a la apasionada interpretación vocal. Underwood no condena la tecnología de forma generalizada, sino que invita al oyente a reconsiderar el valor de la fuerza creadora humana. «The New Normal» es, por tanto, una declaración conmovedora y musicalmente exigente que plantea la cuestión de si la rapidez y la eficiencia podrán alguna vez reemplazar el alma del arte verdadero.
