Valsa Vienense no Moshpit das Vaidades
Viena é diferente. Pelo menos é o que afirma o marketing da cidade, e quem se empurra pelo pátio de honra de Schönbrunn num sábado ao meio-dia sabe: Viena é, acima de tudo, barulhenta, cheia e um único e gigantesco museu de selfies. É exatamente aqui que os Ratlehole entram com o seu mais recente single "Franz and Sissi - Back To Schönbrunn". Onde outras bandas romantizam o passado imperial ou o desconstroem de forma rude, o combo europeu de Virtual-Metal escolhe o caminho do exagero satírico total. A faixa é uma bola de demolição acústica servida com um sorriso – guarnecida com chantilly e bumbo duplo. É a trilha sonora para aquele momento em que se percebe que o esplendor imperial é apenas um cenário para o fluxo global de turismo.
A introdução já não faz prisioneiros. Um motivo de violino enganosamente suave, que lembra os concertos de Ano Novo, é brutalmente serrado por um riff tão seco quanto um sonho de três dias. Os Ratlehole provam aqui o seu apurado sentido de dinâmica. Eles sabem exatamente quando servir o kitsch, apenas para o esmagar no chão segundos depois com uma bateria estrondosa. A produção é surpreendentemente transparente; cada instrumento tem o seu lugar na mistura, o que não é garantido dada a densidade dos arranjos – elementos sinfónicos encontram influências de Thrash.
O Império Contra-Ataca – mas de forma diferente
Liricamente, movemo-nos numa linha ténue entre a nostalgia e a distopia. "Schönbrunn, Glühwein und an Kaiserschmarrn - wie habe ich das geliebt" soa inicialmente como a típica melancolia vienense embriagada. Mas a rutura segue-se imediatamente. Os "tourists crowd like locusts" (turistas amontoam-se como gafanhotos) são a imagem central da canção. Os Ratlehole tematizam a alienação do local histórico. O Imperador regressa, mas não encontra um povo que o homenageie, mas sim uma massa que o observa através de "magic glass" (smartphones). Esta metáfora acerta em cheio. Os uniformes de néon de que fala o texto são o vestuário funcional dos peregrinos modernos, que não vieram pela história, mas pelo local perfeito para o Instagram.
Musicalmente, a banda sublinha esta agitação através de mudanças de tempo que se assemelham a um efeito chicote. O refrão "Gloriette burns – the sky turns red" é um hino que, ao vivo (se é que os músicos virtuais alguma vez pisarão um palco real), deverá provocar uma escalada absoluta. Aqui, o Heavy Metal clássico funde-se com um dramatismo quase de opereta. É esta abordagem específica de "Comedy Metal" que os Ratlehole aperfeiçoaram: a música deve ser levada a sério tecnicamente, mas o conteúdo quebra a expectativa com um piscar de olhos.
Anarquia Visual: Kaiser Franz na Tempestade de Lasers
Passemos à peça central visual deste lançamento. O videoclipe é um exemplo perfeito de como fazer colidir o rigor histórico com a loucura digital. Vemos os protagonistas como figuras animadas em 3D, tropeçando por uma Schönbrunn hiper-realista, mas totalmente exagerada, do ano 2025. O contraste não poderia ser mais duro: a elegante Sissi e o estoico Franz Joseph, presos num mundo de paus de selfie e luzes de néon. Particularmente forte é a cena em que a Gloriette não é iluminada pelo sol, mas por um absurdo espetáculo de laser, enquanto a banda – ou melhor, os seus avatares – atua no telhado.
É esta linguagem visual que eleva a canção ao próximo nível. Os Ratlehole usam as possibilidades da animação para fazer coisas que nunca seriam autorizadas numa filmagem real num local de Património Mundial. Fogo de artifício sobre a Fonte de Neptuno enquanto o Imperador toca "air guitar"? Na realidade, um pesadelo burocrático; aqui, uma festa visual. Antes de aprofundarmos a análise cultural, é preciso ter visto este espetáculo para compreender totalmente a ironia:
Vejam como a monarquia colide com a modernidade:
Entre o Humor Vienense e o Riff de Metal
Após o exagero visual, vale a pena observar a componente cultural. Porque é que esta canção funciona tão bem precisamente em Viena? Porque Viena é uma cidade que ama a sua própria morbidez e a sua pompa, mas ao mesmo tempo refila sobre isso. Os Ratlehole captam este "resmungar" e traduzem-no em Metal. Quando o texto proclama "Ignor the noise, the world’s profane!", isso é o recuo puramente vienense para o privado, para o estilo Biedermeier, enquanto o mundo arde lá fora. Só que aqui não é o mundo que arde, mas sim a loucura do turismo que grassa.
Os membros da banda – liderados pelas personagens fictícias Lex Alpen e Vera Vale – agem com uma precisão que ficaria bem a muitas bandas reais. A "Fast Waltz of Madness" não é apenas uma linha de texto, mas o fundamento rítmico da canção. O compasso 3/4 é sugerido repetidamente, apenas para ser atropelado por um peso 4/4. Isto é sátira musical ao mais alto nível: a valsa não é citada para ser agradável, mas para sublinhar o absurdo da situação.
Uma Conclusão em Ouro e Aço
Será "Back To Schönbrunn" apenas uma piada ou música séria? A resposta é: ambos, e é exatamente isso que a torna tão boa. Os Ratlehole provam que o Comedy Metal não precisa de ser tolo. A composição é densa, as letras são mais inteligentes do que parecem à primeira vista, e a produção tem peso. Para fãs de bandas como Nanowar of Steel ou mesmo dos momentos teatrais de Ghost, esta faixa é um prato cheio.
Viena tem um novo hino, mesmo que seja um que os responsáveis da cidade talvez não imprimam nos seus cartazes publicitários. Mas talvez seja exatamente essa a declaração de amor mais honesta a esta cidade: aceitá-la como ela é – barulhenta, sobrelotada, mas no fundo ainda majestosa e um pouco louca. O Kaiser Franz provavelmente daria voltas no túmulo, mas apenas para acompanhar o ritmo.
